{"id":192581,"date":"2024-01-12T04:28:00","date_gmt":"2024-01-12T04:28:00","guid":{"rendered":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/el-polaco-goyeneche-vuelve-al-cine-mito-y-polemica-en-las-formas-de-la-noche\/"},"modified":"2024-01-12T04:28:00","modified_gmt":"2024-01-12T04:28:00","slug":"el-polaco-goyeneche-vuelve-al-cine-mito-y-polemica-en-las-formas-de-la-noche","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/el-polaco-goyeneche-vuelve-al-cine-mito-y-polemica-en-las-formas-de-la-noche\/","title":{"rendered":"El "Polaco" Goyeneche vuelve al cine: mito y pol\u00e9mica en "Las formas de la noche""},"content":{"rendered":"
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Foto: Prensa. <\/figcaption><\/figure>\n

\u00abLas formas de la noche\u00bb, el documental sobre Roberto \u00abPolaco\u00bb Goyeneche, volver\u00e1 este jueves a la sala del cine Gaumont y una pregunta se desliza en el filme: \u00bfCu\u00e1l fue el mejor Goyeneche? \u00bfEl cantor \u00abdecidor\u00bb del \u00abpunto y coma\u00bb de la etapa final? \u00bfEl int\u00e9rprete t\u00e9cnico y sobrio de la Orquesta de Horacio Salg\u00e1n en los ’50? \u00bfEl que conoci\u00f3 los secretos del oficio con la Orquesta de An\u00edbal Troilo? Las respuestas se expanden m\u00e1s all\u00e1 del fresco cinematogr\u00e1fico.<\/p>\n

No hay controversia sobre la estatura de Goyeneche como cantor de tangos, pero s\u00ed sobre qu\u00e9 bases se construy\u00f3 su narrativa.<\/strong> En el documental las voces de Adriana Varela<\/strong> y el periodista Mat\u00edas Longoni<\/strong>, su bi\u00f3grafo, destacan la dimensi\u00f3n del \u00ab\u00faltimo\u00bb Goyeneche, el maestro del arte del fraseo. Sin embargo, el cantor de Saavedra ha tenido defensores -y peor, imitadores- tan desaforados que se ha llevado esa l\u00ednea al borde de la caricatura. Goyeneche -por suerte- se defiende desde los discos.<\/strong><\/p>\n

\u00abHay quienes prefieren lo virtuoso, pero a veces lo virtuoso no atraviesa al p\u00fablico, aunque mucha gente dec\u00eda que cantaba mejor en la primera \u00e9poca. Quienes \u00e9ramos j\u00f3venes en la \u00faltima etapa del Polaco lo conocimos as\u00ed, as\u00ed nos lleg\u00f3, y el hecho art\u00edstico pas\u00f3 ah\u00ed, cuando ya era solista\u00bb, ha explicado Varela, quien conoci\u00f3 a Goyeneche al comienzo de su carrera en el caf\u00e9 Homero.<\/p>\n

Marcelo Goyeneche<\/strong>, sobrino-nieto del cantor y director del documental, recuerda que el cantor del que habla Varela \u00abempieza a tener preponderancia desde fines de los ’70, cuando es operado de las cuerdas vocales. A partir de ah\u00ed empieza a frasear y a ser ese decidor que gusta a tanta gente. En todas las etapas hay un Polaco distinto: al comienzo es un cantor excepcional y de a poco se va convirtiendo en este decidor. Esa fue la gran virtud que tuvo, saber ubicarse en el momento en que estaba para poder dar lo mejor que ten\u00eda\u00bb.<\/p>\n

En la perspectiva de toda su trayectoria, el periodista Jorge G\u00f6ttling<\/strong> sintetizaba: \u00abSe comprende por qu\u00e9 cant\u00f3 tan bien con s\u00f3lo formular sus preferencias: Tony Bennett, su \u00eddolo, (Frank) Sinatra, (Beniamino) Gigli, Los Beatles, el mimo Marcel Marceau, Tom Jones, y, por sobre todos ellos, la voz invicta de Carlos Gardel\u00bb.<\/p>\n

El debate posterior puede ser enga\u00f1oso. El Goyeneche que se incorpor\u00f3 a la Orquesta de Salg\u00e1n en 1952 ya conten\u00eda rasgos de una primaria modernidad que no era com\u00fan para el resto de los cantores.<\/strong><\/p>\n

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Foto: Prensa. <\/figcaption><\/figure>\n

Desembarc\u00f3 en la orquesta de Troilo a los 30 a\u00f1os, en 1956. Fue convocado para reemplazar -junto a \u00c1ngel C\u00e1rdenas- a Pablo Lozano y Carlos Olmedo. Su \u00e9xito no fue inmediato. Reci\u00e9n con el suceso del tango \u00abCalla\u00bb logr\u00f3 apaciguar las resistencias de cierto p\u00fablico, siempre con el espaldarazo de Troilo<\/strong>, que no vacil\u00f3 en ese tiempo de vaivenes. All\u00ed afirm\u00f3 su pertenencia a la orquesta, en la que continu\u00f3 hasta 1963.<\/p>\n

Sobrio y de estirpe gardeliana al inicio, Goyeneche progresivamente fue desplegando los recursos que administr\u00f3 como ninguno: su capacidad para retrasar o adelantar el tempo para, luego, terminar por coincidir con la orquesta<\/strong>. Tal vez su admiraci\u00f3n por los cantores de jazz, que ten\u00eda al rubato y al scat como herramientas ya consolidadas, le hab\u00eda hecho m\u00e1s proclive a ese desarrollo.<\/p>\n

\u00abBusco la gram\u00e1tica escondida en cada tema. Cuando hay un fort\u00edsimo, hago, si es necesario, un pian\u00edsimo. Soy profesor de gram\u00e1tica antes que cantor de tangos.<\/strong> Entiendo lo que la letra quiere decir y, si no lo entiendo, le pregunto al autor y, si esto tampoco resulta posible, no lo canto. Yo canto los puntos y las comas, los signos de admiraci\u00f3n y de interrogaci\u00f3n<\/strong>\u00ab, explicaba el Polaco.<\/p>\n

\u00abPichuco me ense\u00f1\u00f3 a cantar las comas, los puntos. Me ense\u00f1\u00f3 a no acentuar equivocado. Simplemente te dice: ‘Pibe, escuche esto’, y canta (y lo hace muy bien) y vos aprend\u00e9s\u00bb.<\/p>\n

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Foto: Prensa. <\/figcaption><\/figure>\n

La comuni\u00f3n con Troilo continu\u00f3 hasta 1963. <\/strong>Entre las obras que reflejan aquella sociedad aparecen \u00abYuyo verde\u00bb, \u00abBandone\u00f3n arrabalero\u00bb, \u00abRomance de barrio\u00bb, \u00abNaranjo en flor\u00bb, \u00abFlor de lino\u00bb, \u00abLuna llena\u00bb, \u00abCabeza de novia\u00bb. Juntos grabaron 26 t\u00edtulos.<\/p>\n

Entonces Pichuco lo ech\u00f3. \u00abTroilo me llam\u00f3 aparte y con su voz cadenciosa me dijo: ‘Mir\u00e1, Polaco, si no te vas, te echo. Independizate que este es tu momento\u2026 te vas a cansar de ganar plata'\u00bb. La pel\u00edcula desmiente la inmediatez de esa respuesta econ\u00f3mica.<\/p>\n

La estampa final de Goyeneche, antes de su muerte en 1994, lo ubicaba lejos del cantor que supo ser. <\/strong>Sin embargo la \u00faltima grabaci\u00f3n, \u00abViejo ciego\u00bb con Antonio Agri, que tambi\u00e9n cierra el filme, resulta conmovedora.<\/p>\n

\u00abEl Goyeneche de antes era un cantante y ahora es un decidor: adem\u00e1s de cantar, cuenta. \u00c9l hace eso ahora, una peque\u00f1a historia del tema, como lo hac\u00eda Louis Armstrong. Es un poco actor y un poco cantor. Siempre hubo buenos cantores pero nunca -salvo Gardel- hubo un cantor que supiera contar lo que estaba cantando\u00bb, afirm\u00f3 el pianista H\u00e9ctor \u00abChupita\u00bb Stamponi<\/strong>.<\/p>\n

A su modo Salg\u00e1n coincid\u00eda, acaso desde un aspecto m\u00e1s te\u00f3rico. \u00abDentro de la expresi\u00f3n del canto existen dos factores. Uno de ellos se conforma con las condiciones naturales: en este caso, una gran voz. Eso puede ser muy importante en la \u00f3pera, donde la naturaleza de la voz humana es relevante y puede hacer prescindir del segundo factor, que es el decir. De este atributo no se puede prescindir en los g\u00e9neros musicales populares\u00bb.<\/p>\n

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Foto: Prensa. <\/figcaption><\/figure>\n

El modelo del Polaco, como todo \u00e9xito, habilit\u00f3 abusos.<\/strong><\/p>\n

\u00abYo nunca, pero nunca, escuch\u00e9 a Goyeneche o Ber\u00f3n haciendo un calder\u00f3n (anotaci\u00f3n que indica el final de una frase musical y que permite que el int\u00e9rprete realice un descanso con duraci\u00f3n a su criterio) cada dos compases\u00bb, se quejaba el bandoneonista Leopoldo Federico<\/strong> a finales de los ’90.<\/p>\n

Sobre los desv\u00edos de los cantores de tango, alguna vez Alejandro Dolina<\/strong> asegur\u00f3: \u00abHa desaparecido el sentido musical del canto, ha sido reemplazado por una especie de semiactuaci\u00f3n, una colecci\u00f3n de supersticiones conforme a las cuales casi conviene estar un poco enfermo, un poco viejo y un poco vencido y af\u00f3nico, calculando que as\u00ed se pueden representar mejor los sujetos de enunciaci\u00f3n que son, por ejemplo, los hombres apenados por algo. El curioso disparate se escribe as\u00ed: el sujeto de enunciaci\u00f3n y el cantante son la misma cosa. Es un error grav\u00edsimo\u00bb.<\/p>\n

Goyeneche no cometi\u00f3 ese error. Era pura musicalidad. Su \u00abtruco\u00bb, con el fraseo, en el que tantos cantores naufraga, lo sol\u00eda conversar en las mesas de caf\u00e9 del Buenos Aires de los ’70 con otro cantor memorable -que no alcanz\u00f3 la misma trascendencia en el pa\u00eds, aunque s\u00ed un \u00e9xito inmenso en M\u00e9xico y Centroam\u00e9rica- que fue el mendocino Daniel Riolobos<\/strong>, quien aseguraba que en verdad el primer maestro del recurso era el cantor de boleros cubano Benny Mor\u00e9, que lo aplicaba en el \u00abTropicana\u00bb de La Habana con las modulaciones propias de su m\u00fasica.<\/p>\n

\u00abLas formas de la noche\u00bb, el documental de Marcelo Goyeneche, se exhibir\u00e1 desde este jueves en la sala de Cine Gaumont, en Avenida Rivadavia 1635.<\/strong> <\/div>\n