{"id":197827,"date":"2025-03-16T08:57:54","date_gmt":"2025-03-16T08:57:54","guid":{"rendered":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/la-maldicion-del-exito-19-canciones-odiadas-por-sus-autores\/"},"modified":"2025-03-16T08:57:54","modified_gmt":"2025-03-16T08:57:54","slug":"la-maldicion-del-exito-19-canciones-odiadas-por-sus-autores","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/la-maldicion-del-exito-19-canciones-odiadas-por-sus-autores\/","title":{"rendered":"La maldici\u00f3n del \u00e9xito: 19 canciones odiadas por sus autores"},"content":{"rendered":"<div><!-- Body --><\/p>\n<p>Los <b>compositores <\/b>se pasan la vida tratando de perfeccionar y crear su m\u00fasica para que llegue a los oyentes, pero a veces terminan con un ataque de nervios. A menudo la canci\u00f3n que se convierte en el \u00e9xito m\u00e1s popular de un artista puede llevarlo a la <b>frustraci\u00f3n<\/b>, sobre todo si empieza a sentir que toda su obra se ha reducido a una l\u00ednea repetitiva. Ya sea porque Nirvana odiaba el aroma de \u00abSmells Like Teen Spirit\u00bb o porque a Radiohead le daba escalofr\u00edos \u00abCreep\u00bb, aqu\u00ed se presentan 19 canciones que terminaron detestadas por los m\u00fasicos que las escribieron.<\/p>\n<h2>\u00abWonderwall\u00bb, Oasis (1995)<\/h2>\n<p>Est\u00e1 claro que <b>Liam y Noel Gallagher<\/b> est\u00e1n encantados de volver a reunir a la banda para los nuevos conciertos (por no hablar de la paga), pero puede que los hermanos no est\u00e9n tan emocionados como sus fans por un momento en particular. En 2008, mientras promocionaba <i>Dig Out Your Soul, <\/i>Liam Gallagher coment\u00f3 sobre su nuevo disco: \u00abAl menos no est\u00e1 &#8216;Wonderwall&#8217;. <b>No soporto esa puta canci\u00f3n. <\/b>Cada vez que tengo que cantarla me dan arcadas\u00bb.<\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bx1Bh8ZvH84\"><\/iframe><\/p>\n<p>Lament\u00f3 especialmente el <b>predominio cultural<\/b> de la canci\u00f3n en Estados Unidos, y agreg\u00f3: \u00abEl problema es que fue una gran, gran canci\u00f3n para nosotros. Vas a Estados Unidos y te dicen: <b>&#8216;\u00bfEs usted el Sr. Wonderwall?&#8217; <\/b>Quer\u00e9s pegarle a alguien\u00bb. En un raro ejemplo de acuerdo entre hermanos, <b>Noel tampoco es el mayor fan de la canci\u00f3n.<\/b> Dijo en una entrevista de 2017: \u00ab&#8216;Wonderwall&#8217; se ha convertido en un \u00e9xito mundial, y me parar\u00e1n en todo el mundo, en cualquier ciudad que quieras nombrar, y la gente cantar\u00e1 &#8216;Wonderwall&#8217;. No me gusta especialmente esa canci\u00f3n: creo que<b> &#8216;Cigarettes &amp; Alcohol&#8217; es muy superior.\u00bb<\/b><\/p>\n<h2>\u00abWe Didn&#8217;t Start The Fire\u00bb,\u00a0Billy Joel (1989)<\/h2>\n<p>Es su canci\u00f3n m\u00e1s grande, pero el disgusto de Billy Joel por la melod\u00eda de \u00abWe Didn&#8217;t Start the Fire\u00bb se remonta casi al momento de su lanzamiento. \u00abRealmente no es una gran canci\u00f3n\u00bb, dijo en 1993, sentado al piano para una entrevista filmada. \u00abSi tom\u00e1s la melod\u00eda por s\u00ed sola es terrible. <b>Como el torno de un dentista\u00bb.<\/b><\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/eFTLKWw542g\"><\/iframe><\/p>\n<p>Aunque no ha dicho que odie la canci\u00f3n entera, m\u00e1s de 10 a\u00f1os despu\u00e9s acudi\u00f3 al programa de <b>Howard Stern<\/b> y la calific\u00f3 de \u00abprobablemente<b> la peor cosa musical que he escrito\u00bb<\/b> antes de hacer una demostraci\u00f3n de la melod\u00eda al piano.<\/p>\n<h2>\u00abBrass in Pocket\u00bb, Pretenders (1979)<\/h2>\n<p>La l\u00edder de The Pretenders,<b> Chrissie Hynde<\/b>, dijo que el \u00e9xito m\u00e1s popular de la banda, \u00abBrass in Pocket\u00bb, ser\u00eda lanzado \u00absobre mi cad\u00e1ver\u00bb. \u00abNo me gust\u00f3 al principio\u00bb, dijo a <i>American Songwriter<\/i> en 2019, reserv\u00e1ndose elogios para el <b>pegadizo riff <\/b>creado por su guitarrista principal original,<b> James Honeyman-Scott,<\/b> que muri\u00f3 de una sobredosis de drogas en junio de 1982, a los 25 a\u00f1os. Hynde dijo m\u00e1s tarde que sent\u00eda como si la canci\u00f3n \u00abno supiera lo que era\u00bb, y agreg\u00f3: \u00abMe pareci\u00f3 que<b> intentaba ser una canci\u00f3n de la Motown, <\/b>pero no lo consegu\u00ed\u00bb.<\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/0H6re3PCP3E\"><\/iframe><\/p>\n<p>Sin embargo, parec\u00eda que estaba sola, ya que la canci\u00f3n <b>sigue siendo uno de los mayores \u00e9xitos de la banda<\/b> hasta la fecha, alcanzando el n\u00ba 1 en el Reino Unido y el n\u00ba 6 en Estados Unidos. \u00abHoy en d\u00eda disfruto cant\u00e1ndola\u00bb, afirma Hynde. \u00abSi alguien quiere escucharla, siempre es un placer&#8230; Pero lo mejor de la canci\u00f3n es que siempre me recuerda a Jimmy Scott. <b>Era un guitarrista fant\u00e1stico\u00bb.<\/b><\/p>\n<h2>\u00abBreak the Rules\u00bb,\u00a0Charli XCX (2014)<\/h2>\n<p>La artista brit\u00e1nica est\u00e1 considerada como una de las estrellas del pop m\u00e1s innovadoras del momento, marcando tendencia con su \u00e1lbum <i>Brat<\/i>, ganador de un Grammy en 2024. Aunque ha hablado de lo orgullosa que est\u00e1 de <i>Brat<\/i>, se ha mostrado <b>menos favorable<\/b> hacia algunas de sus canciones anteriores.<\/p>\n<p>En 2017, por ejemplo, dijo a la revista <i>Q<\/i> que tom\u00f3 \u00abalgunas decisiones precipitadas\u00bb con su segundo \u00e1lbum, <i>Sucker, <\/i>destacando el single \u00abBreak the Rules\u00bb. \u00abEso fue tan malo. Lo odio\u00bb, declar\u00f3. \u00abLa escrib\u00ed en un campamento de escritura (&#8230;) y me dije:<b> &#8216;Quienquiera que cante esta canci\u00f3n es un idiota'\u00bb.<\/b><\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ABhDiXbUaBE\"><\/iframe><\/p>\n<p>En 2018 le dijo a <i>The Guardian<\/i> que partes de \u00abSucker\u00bb se sent\u00edan \u00abfalsas\u00bb cuando volvi\u00f3 a escucharla: \u00abDefinitivamente fue una experiencia confusa, despu\u00e9s de &#8216;Fancy&#8217;, cuando las cosas realmente no salieron a mi manera\u00bb, dijo. <b>\u00abNo me convert\u00ed en una gran artista<\/b> o lo que fuera. Fue duro en algunos momentos\u00bb.<\/p>\n<h2>\u00abSweet Child o&#8217; Mine\u00bb, Guns N&#8217;Roses\u00a0 (1987)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/1w7OgIMMRc4\"><\/iframe><\/p>\n<p>\u00abSweet Child o&#8217;Mine\u00bb dio a la banda<b> su primer y \u00fanico single n\u00famero 1,<\/b> pero el guitarrista <b>Slash <\/b>nunca fue un fan. \u00abEstaba jodiendo con este <b>est\u00fapido riff\u00bb<\/b>, recordaba a la revista <i>Q<\/i> en 2005. \u00abAxl dijo: &#8216;\u00a1Tomen los putos tel\u00e9fonos! Es incre\u00edble'\u00bb. Convertir el riff en una canci\u00f3n result\u00f3 todo un reto. \u00abEscribirlo y ensayarlo para convertirlo en una canci\u00f3n completa fue como sacar los dientes\u00bb, recordaba Slash. \u00abPara m\u00ed, en aquel momento, era <b>una balada muy boba\u00bb.<\/b><\/p>\n<h2>\u00abLike a Virgin\u00bb, Madonna (1984)<\/h2>\n<p>Madonna <b>nunca es t\u00edmida<\/b> a la hora de opinar, y menos cuando se trata de su propia m\u00fasica. La reina del pop ha<b> renegado de sus propios \u00e9xitos<\/b> en varias ocasiones, como en una entrevista de 2008 con la emisora Z100 FM de Nueva York, en la que afirm\u00f3 que necesitar\u00eda que le pagaran \u00abcomo <b>30 millones de d\u00f3lares<\/b> o algo as\u00ed\u00bb para volver a cantar \u00abHoliday\u00bb o \u00abLike a Virgin\u00bb.<\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/s__rX_WL100\"><\/iframe><\/p>\n<p>Un a\u00f1o despu\u00e9s, reafirm\u00f3 su postura sobre \u00abLike a Virgin\u00bb: \u00abPor alguna raz\u00f3n, la gente cree que cuando vas a un restaurante o de compras quer\u00e9s escuchar una de tus canciones. Normalmente es &#8216;Like a Virgin&#8217;, y <b>esa es la que no quiero escuchar\u00bb<\/b>. Afortunadamente para los fans, Madonna sigui\u00f3 interpretando la canci\u00f3n en vivo, la \u00faltima vez durante su gira mundial <i>Celebration<\/i>.<\/p>\n<h2>\u00abSmells Like Teen Spirit\u00bb, Nirvana (1991)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/hTWKbfoikeg\"><\/iframe><\/p>\n<h2>\u00a0<\/h2>\n<p>Un ejemplo cl\u00e1sico de un grupo que se propuso escribir un \u00e9xito y lo consigui\u00f3 <b>superando con creces sus expectativas. <\/b>\u00abIntentaba escribir la canci\u00f3n pop definitiva\u00bb, declar\u00f3 <b>Kurt Cobain<\/b> al periodista <b>David Fricke<\/b> en 1994, a\u00f1adiendo que se hab\u00eda inspirado en gran medida en la din\u00e1mica <i>loud-quiet-loud <\/i>de <b>Pixies<\/b>. Cuando la canci\u00f3n se convirti\u00f3 en <b>un \u00e9xito monstruoso en la radio y la MTV,<\/b> Cobain empez\u00f3 a negarse a tocarla en directo o a destrozarla intencionadamente. \u00abUna vez que se hizo popular, se acab\u00f3\u00bb, coment\u00f3. <b>\u00abEstoy harto de que me averg\u00fcence.<\/b> Ya lo he superado\u00bb.\u00a0<\/p>\n<p>Era lo bastante consciente de s\u00ed mismo como para saber que<b> su aversi\u00f3n se deb\u00eda al \u00e9xito<\/b> de la canci\u00f3n, no a pesar de \u00e9l. \u00abLa raz\u00f3n por la que tiene tanta repercusi\u00f3n es que la gente la ha visto un mill\u00f3n de veces en la MTV\u00bb, se\u00f1ala. \u00abSe la han metido en la cabeza. Pero creo que <b>hay muchas otras canciones que he escrito que son tan buenas, si no mejores,<\/b> como &#8216;Drain You&#8217;. Es tan buena como &#8216;Teen Spirit&#8217;. Me encanta la letra y nunca me canso de tocarla. Quiz\u00e1 si fuera tan grande como &#8216;Teen Spirit&#8217;, no me gustar\u00eda tanto\u00bb.<\/p>\n<h2>\u00abThe Lazy Song\u00bb, Bruno Mars (2010)<\/h2>\n<p>Aplausos para el artista que puede admitir haber lanzado una canci\u00f3n realmente terrible, que es (m\u00e1s o menos) lo que Bruno Mars hizo hace unos a\u00f1os. En su cuenta de Twitter, comparti\u00f3 un v\u00eddeo en el que se le ve\u00eda <b>muy poco impresionado:<\/b> \u00abCuando alguien me dice que<b> realmente le gusta &#8216;The Lazy Song'\u00bb.<\/b><\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/fLexgOxsZu0\"><\/iframe><\/p>\n<p>Publicado en 2010, el tema es un gusano reggae en el o\u00eddo de la subcategor\u00eda de canciones infantiles, calificado por un cr\u00edtico como <b>\u00abel m\u00e1s molesto\u00bb <\/b>del a\u00f1o, junto con la otra canci\u00f3n de Mars, \u00abMarry You\u00bb.<\/p>\n<h2>\u00abCherry Pie\u00bb, Warrant (1990)<\/h2>\n<p>La historia de c\u00f3mo se horne\u00f3 el <b>himno del glam rock <\/b>\u00abCherry Pie\u00bb es una historia tan antigua como el tiempo. El segundo \u00e1lbum de los rockeros de Los \u00c1ngeles Warrant estaba a punto de salir pero la discogr\u00e1fica insisti\u00f3 en que no escuchaba un single y <b>quer\u00eda algo m\u00e1s parecido a \u00abLove in an Elevator\u00bb de Aerosmith.<\/b> El l\u00edder Jani Lane escribi\u00f3 y present\u00f3 r\u00e1pidamente \u00abCherry Pie\u00bb, y Columbia Records no pudo estar m\u00e1s contenta.\u00a0<\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/OjyZKfdwlng\"><\/iframe><\/p>\n<p>\u00abDe repente, el tema se llama <i>Cherry Pie, <\/i>el disco se llama &#8216;Cherry Pie&#8217;, estoy haciendo concursos de comer tarta de cereza&#8230;\u00bb, recordaba Lane a VH1 en 2006. \u00abMi legado es la tarta de cereza. Todo en m\u00ed es tarta de cereza. Soy un tipo de tarta de cereza. <b>Podr\u00eda pegarme un puto tiro en la cabeza por escribir esa canci\u00f3n\u00bb.<\/b> En 2007, sin embargo, Lane se sent\u00eda m\u00e1s circunspecto. \u00abEstoy content\u00edsimo de haber escrito una canci\u00f3n que sigue sonando y gustando a tanta gente\u00bb, dijo en una entrevista radiof\u00f3nica. \u00abYa es bastante dif\u00edcil escribir una canci\u00f3n, y mucho m\u00e1s una que perdure\u00bb.<\/p>\n<h2>\u00abShiny Happy People\u00bb, REM (1991)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/YYOKMUTTDdA\"><\/iframe><\/p>\n<p>Incluido en el \u00e1lbum cl\u00e1sico de REM <i>Out of Time <\/i>y primer \u00e9xito de la banda en el top 10 en el Reino Unido, este <b>alegre single<\/b> tambi\u00e9n fue considerado como un tema potencial para <i>Friends <\/i>antes de que el l\u00edder <b>Michael Stipe rechazara la serie. <\/b>La letra del estribillo se extrajo de la traducci\u00f3n de un p\u00f3ster de propaganda del gobierno chino publicado tras la <b>masacre de la plaza de Tiananmen <\/b>en 1989, mientras que la canci\u00f3n en s\u00ed era un intento de la banda de escribir una canci\u00f3n <i>bubblegum pop.<\/i>\u00a0<\/p>\n<p>Desde entonces, Stipe la ha descrito como <b>\u00abescrita principalmente para ni\u00f1os\u00bb.<\/b> El cantante tambi\u00e9n ha dicho abiertamente que la canci\u00f3n tiene un \u00abatractivo limitado\u00bb para \u00e9l, pero siempre se ha abstenido de denigrarla. \u00abIntento no decir nunca nada malo de las canciones que no me gustan especialmente, porque puede haber alguien que la escuche para quien la canci\u00f3n lo signifique todo y represente <b>algo esencial<\/b> en su vida\u00bb, dijo. <b>\u00abNo quiero quitarles eso\u00bb.<\/b><\/p>\n<h2>\u00abCreep\u00bb, Radiohead (1992)<\/h2>\n<p>El <b>single debut <\/b>de Radiohead los lanz\u00f3 a la conciencia p\u00fablica, pero pasaron a\u00f1os sin tocarlo en vivo. Los productores Sean Slade y Paul Q Kolderie los animaron a hacerlo, y el grupo termin\u00f3 utilizando suficientes elementos del \u00e9xito de los Hollies de 1974 <b>\u00abThe Air That I Breathe\u00bb, <\/b>escrito por Albert Hammond y Mike Hazlewood, como para que al final se les exigiera <b>compartir el cr\u00e9dito de la composici\u00f3n.<\/b><\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/XFkzRNyygfk\"><\/iframe><\/p>\n<p>En los \u00faltimos a\u00f1os, el tema ha empezado a colarse de nuevo en sus listas de canciones. <b>\u00abEs una buena canci\u00f3n\u00bb,<\/b> dijo el guitarrista <b>Ed O&#8217;Brien<\/b> a <i>Rolling Stone <\/i>en 2017. \u00abEs agradable tocarla por las razones correctas. A la gente le gusta y quiere escucharla. Nos inclinamos por no tocarla porque no quer\u00e9s que parezca un espect\u00e1culo aparte. Pero empezamos a tocarla el a\u00f1o pasado\u00bb. El l\u00edder <b>Thom Yorke<\/b> agreg\u00f3: \u00abS\u00f3lo lo hemos hecho una o dos veces este a\u00f1o. La primera vez que me parezca una farsa dejaremos de hacerlo. A veces puede estar buena, pero otras veces quiero parar a mitad de camino y decir:<b> &#8216;No, esto no est\u00e1 pasando'\u00bb.<\/b>\u00a0<\/p>\n<h2>\u00abStairway to Heaven\u00bb,\u00a0Led Zeppelin (1971)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/QkF3oxziUI4\"><\/iframe><\/p>\n<p><b>Robert Plant ten\u00eda poco m\u00e1s de veinte a\u00f1os <\/b>cuando se sent\u00f3 a a\u00f1adir letra a la idea de <b>Jimmy Page<\/b> para la \u00e9pica canci\u00f3n que se convirti\u00f3 en \u00abStairway to Heaven\u00bb. A medida que se hac\u00eda mayor, empez\u00f3 a ver sus esfuerzos de forma m\u00e1s cr\u00edtica. \u00abSi odiabas &#8216;Stairway to Heaven&#8217;, nadie puede culparte por ello, porque era tan&#8230; <b>pomposa\u00bb<\/b>, dijo a la revista\u00a0<i>Q<\/i> en 1988. \u00abL\u00edricamente, ahora, no puedo relacionarme con ella, porque fue hace tanto tiempo. No tengo intenci\u00f3n de volver a escribir sobre esas l\u00edneas abstractas\u00bb.\u00a0<\/p>\n<p>Ese mismo a\u00f1o, a\u00f1adi\u00f3 en una entrevista con <i>Los Angeles Times: \u00ab<\/i>Me saldr\u00eda urticaria si tuviera que cantar esa canci\u00f3n en cada espect\u00e1culo, escrib\u00ed esa letra y encontr\u00e9 que esa canci\u00f3n ten\u00eda cierta importancia y consecuencia en 1971, pero <b>17 a\u00f1os despu\u00e9s, no lo s\u00e9\u00bb.<\/b><\/p>\n<h2>\u00abWhip My Hair\u00bb, Willow (2010)<\/h2>\n<p>En los a\u00f1os que siguieron al lanzamiento de su primer single, a los<b> nueve a\u00f1os,<\/b> Willow Smith sol\u00eda hablar de \u00e9l en t\u00e9rminos de <b>arrepentimiento<\/b>: \u00abDurante mucho tiempo quise condenar esa etapa de mi vida y olvidarla, <b>esconderla bajo la alfombra\u00bb,<\/b> declar\u00f3 a <i>L&#8217;Officiel <\/i>en 2021.<\/p>\n<p>En parte tuvo que ver con la <b>avalancha de atenci\u00f3n<\/b> que recibi\u00f3 cuando la canci\u00f3n se abri\u00f3 paso en las listas de \u00e9xitos, provoc\u00e1ndole <b>ataques de p\u00e1nico: <\/b>\u00abFue una locura\u00bb, declar\u00f3 a <i>The Independent<\/i> en 2022. \u00abMe lavaron el cerebro y pens\u00e9: &#8216;No, est\u00e1s siendo una mocosa, aguantate&#8217;. Luego crec\u00ed y me di cuenta de que era <b>algo con lo que hab\u00eda que lidiar\u00bb.<\/b><\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/bmaErg4FUAc\"><\/iframe><\/p>\n<p>Sin embargo, m\u00e1s recientemente, ha llegado a reconocer que los temas de \u00abWhip My Hair\u00bb se hacen eco de los que se escuchan en su trabajo m\u00e1s reciente, influido por el rock, unos temas \u00abcentrados en el amor propio y el universo y el camino divino de nuestra humanidad, sobre <b>expresarse y no pedir disculpas\u00bb,<\/b> dijo. \u00abEscuch\u00e9 &#8216;Whip My Hair&#8217; no hace mucho, despu\u00e9s de muchos a\u00f1os, y me di cuenta de que <b>es el mismo mensaje\u00bb.<\/b><\/p>\n<h2>\u00abEscape\u00bb, Metallica (1984)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/MGdKPy98Byg\"><\/iframe><\/p>\n<p>\u00abEscape\u00bb fue una <b>adici\u00f3n tard\u00eda <\/b>al segundo \u00e1lbum de Metallica, <i>Ride the Lightning,<\/i> y el l\u00edder<b> James Hetfield<\/b> nunca fue realmente conquistado por la canci\u00f3n escrita apresuradamente. La banda no la hab\u00eda tocado ni una sola vez en vivo antes de que interpretaran el \u00e1lbum completo en su propio <i>Orion Music + More Festival <\/i>en 2012. \u00abEsto es innovador\u00bb, dijo Hetfield al p\u00fablico. \u00abEsto es hist\u00f3rico para aquellos de ustedes que puedan saber lo que viene a continuaci\u00f3n. <b>La canci\u00f3n que nunca quisimos tocar en vivo est\u00e1 ahora en el setlist.<\/b> No tenemos miedo, s\u00f3lo esperamos que sea buena. Y lo haremos lo mejor que podamos. Pueden cantar si quieren, \u00bfOK? Eso podr\u00eda ayudar\u00bb.<\/p>\n<h2>\u00abFight For Your Right (To Party)\u00bb, Beastie Boys (1986)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/eBShN8qT4lk\"><\/iframe><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><b>Mike D,<\/b> miembro de los Beastie Boys, record\u00f3 m\u00e1s tarde que su \u00e9xito \u00abFight For Your Right (To Party)\u00bb fue <b>\u00abescrito en unos cinco minutos\u00bb <\/b>en la sala Michael Todd del club nocturno Palladium de Nueva York. Si lo que pretend\u00edan con la canci\u00f3n era <b>satirizar <\/b>a un determinado segmento de sus fans, ese mensaje se perdi\u00f3 en la traducci\u00f3n. \u00abLo \u00fanico que me molesta es que hayamos reforzado ciertos valores de algunas personas de nuestro p\u00fablico cuando en realidad <b>nuestros valores eran totalmente diferentes\u00bb,<\/b> se quejaba Mike D en 1987. \u00abHab\u00eda montones de tipos cantando &#8216;Fight for Your Right&#8217; que no se daban cuenta de que era <b>una total tomadura de pelo hacia ellos.<\/b> La iron\u00eda se pierde a menudo\u00bb.<\/p>\n<h2>\u00abThe Goonies &#8216;R&#8217; Good Enough\u00bb,\u00a0Cyndi Lauper (1985)<\/h2>\n<p>La estrella de \u00abGirls Just Wanna Have Fun\u00bb ha admitido en entrevistas que <b>\u00abodia\u00bb<\/b> la canci\u00f3n lanzada en apoyo de la pel\u00edcula de <b>Steven Spielberg<\/b> de 1985,<i> Los Goonies.<\/i>\u00a0\u00abCreo que ella pens\u00f3 que era <b>una violaci\u00f3n de su creatividad, <\/b>y yo estaba de acuerdo\u00bb, dijo el supervisor musical Joel Sill sobre la disputa por el nombre original de la canci\u00f3n, que era simplemente \u201cGood Enough\u201d. \u00abPero todos ten\u00edamos una responsabilidad mayor con la pel\u00edcula. Todos invertimos mucho en utilizar la m\u00fasica para vender la pel\u00edcula, y la pel\u00edcula vender\u00eda la m\u00fasica\u00bb.<\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/LxLhytQ67fs\"><\/iframe><\/p>\n<p>Al parecer, Lauper <b>se opuso a cambiar la letra<\/b> de la canci\u00f3n para que hiciera m\u00e1s referencia a la pel\u00edcula, pero cedi\u00f3 (aunque a su pesar) a <b>cambiar el t\u00edtulo<\/b> de la canci\u00f3n. Sin embargo, en los \u00faltimos a\u00f1os parece haber cedido a la demanda de los fans a la hora de interpretar el tema en vivo, ya que ha aparecido en algunas de las listas de canciones de su reciente gira de despedida.\u00a0<\/p>\n<h2>\u00abDon&#8217;t Let Me Get Me\u00bb, Pink (2001)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/asaCQOZpqUQ\"><\/iframe><\/p>\n<p>\u00abDon&#8217;t Let Me Get Me\u00bb, el single de Pink que<b> ped\u00eda ayuda,<\/b> fue aclamado por la cr\u00edtica y un \u00e9xito en las listas internacionales cuando se public\u00f3 por primera vez, pero una d\u00e9cada m\u00e1s tarde su creador ya estaba harto.<b> \u00abOjal\u00e1 pudiera quemar esa canci\u00f3n y no volver a cantarla nunca m\u00e1s\u00bb,<\/b> declar\u00f3 a <i>Los Angeles Times<\/i> en 2012, aunque consigui\u00f3 re\u00edrse de ello.<\/p>\n<h2>\u00abPinball Wizard\u00bb, The Who (1969)<\/h2>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/jL53EUbHazo\"><\/iframe><\/p>\n<p>Muchos consideran \u00abPinball Wizard\u00bb la pieza central del \u00e1lbum conceptual <i>Tommy <\/i>de The Who de 1969, pero el hombre que la escribi\u00f3, <b>Pete Townshend,<\/b> la tiene en menor estima. \u00abMe qued\u00e9 boquiabierto. Pens\u00e9:<b> &#8216;Dios m\u00edo, esto es horrible, la letra m\u00e1s torpe que he escrito nunca.<\/b> Oh Dios m\u00edo, estoy avergonzado. Esto parece una canci\u00f3n de music-hall\u00bb, record\u00f3 m\u00e1s tarde. \u00abLa garabate\u00e9 y todas las estrofas ten\u00edan la misma longitud y no hab\u00eda ning\u00fan puente intermedio. Iba a ser un completo <b>fiasco<\/b>, pero segu\u00ed adelante\u00bb.<\/p>\n<h2>\u00abPut Your Hearts Up\u00bb, Ariana Grande (2011)<\/h2>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Hoy en d\u00eda Ariana Grande es un<b> monstruo del pop. <\/b>Con m\u00e1s de<b> 98.000 millones de streams<\/b> globales, la cantante nacida en Florida es una de las artistas m\u00e1s escuchadas del mundo, pero su transici\u00f3n de <b>estrella infantil de<\/b> <b>Nickelodeon a m\u00fasico no empez\u00f3 de la mejor manera.<\/b> Su primer single, \u00abPut Your Hearts Up\u00bb, coescrito por Linda Perry de 4 Non Blondes, era una canci\u00f3n de pop chicle que Grande declar\u00f3 posteriormente a <i>Rolling Stone<\/i> que le parec\u00eda \u00abpoco aut\u00e9ntica, falsa\u00bb. Y agreg\u00f3: \u00abPara el video me pusieron un bronceado horrible, un vestido de princesa y me hicieron retozar por la calle. Fue una experiencia infernal. A\u00fan tengo pesadillas con \u00e9l, y <b>los obligu\u00e9 a ocultarlo en mi p\u00e1gina de Vevo\u00bb.<\/b><\/p>\n<p><iframe style=\"border: 0px; position: absolute; top: 0px; left: 0px; height: 100%;\" allowfullscreen=\"\" frameborder=\"0\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/COf8ov2oJ6U\"><\/iframe><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><!-- Live Blog Post --><\/div>\n<p><a href=\"https:\/\/www.pagina12.com.ar\/811069-la-maldicion-del-exito-19-canciones-odiadas-por-sus-autores\">source<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Los compositores se pasan la vida tratando de perfeccionar y crear su m\u00fasica para que&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":0,"featured_media":197828,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-197827","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-espectaculos"],"featured_image_urls":{"full":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",0,0,false],"thumbnail":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"medium":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"medium_large":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"large":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"1536x1536":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"2048x2048":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"newsium-slider-full":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"newsium-featured":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false],"newsium-medium":["https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-content\/uploads\/wp-header-logo.png",1,1,false]},"author_info":{"info":[""]},"category_info":"<a href=\"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/category\/espectaculos\/\" rel=\"category tag\">Espectaculos<\/a>","tag_info":"Espectaculos","comment_count":"0","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/197827","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=197827"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/197827\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/media\/197828"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=197827"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=197827"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/radiofenix.com.ar\/2023\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=197827"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}